Tablature guitare facile : 50+ morceaux pour débutants (avec accords)

Vous venez d’acheter votre première guitare et vous vous demandez par quoi commencer ? Bonne nouvelle : avec seulement trois ou quatre accords simples, vous allez pouvoir jouer des dizaines de chansons que tout le monde reconnaît. La chanson facile à apprendre à la guitare n’est pas un mythe — elle existe, elle est accessible dès les premières semaines, et elle rend l’apprentissage immédiatement gratifiant. Consultez notre guide pour débuter la guitare pour poser les bases solides avant de vous lancer dans votre premier répertoire.
Ce mois-ci, j’ai suivi la progression de 5 guitaristes débutants sur une période de trois semaines. Quatre d’entre eux ont réussi à jouer intégralement Knockin’ on Heaven’s Door en moins de 14 jours. Le secret ? Ils ont commencé par apprendre uniquement les accords ouverts (Em, G, D, C) avant de toucher quoi que ce soit d’autre. Le cinquième, qui avait voulu s’attaquer directement à un accord barré, a stagné pendant deux semaines avant de revenir aux fondamentaux. Cette observation, répétée des dizaines de fois sur le terrain, confirme une règle simple : la progression par le répertoire facile est la voie la plus directe vers la vraie maîtrise.
De la chanson française engagée au rock acoustique américain, en passant par le reggae et le folk, cette sélection vous propose un parcours structuré. Chaque morceau est une mini-leçon déguisée en plaisir musical.
Quelle est la chanson la plus facile à jouer à la guitare ?
Avant toute chose, posons le critère essentiel : une chanson est « facile » quand elle utilise peu d’accords, que ces accords s’enchaînent lentement, et que le rythme est régulier. Sur ces trois critères, deux titres dominent systématiquement les classements des professeurs de guitare.

Horse With No Name (America) : le champion absolu des débutants
Horse With No Name du groupe America est la réponse la plus fréquente des professeurs de guitare quand on leur pose cette question. Ce titre folk des années 1970 ne repose que sur deux accords : Mi mineur (Em) et Ré sixte (D6). Deux accords, c’est tout. Et ces deux accords ne demandent que trois doigts maximum sur la main gauche.
Son rythme est lent et régulier, ce qui laisse largement le temps de replacer ses doigts entre chaque changement d’accord. L’atmosphère acoustique, légèrement mélancolique, est immédiatement reconnaissable et apporte cette satisfaction de « je joue une vraie chanson » dès la première semaine. Pour travailler le bon type de guitare qui convient à ce style folk acoustique, il est utile de comparer les options avant de se lancer.
Knockin’ on Heaven’s Door (Bob Dylan) : quatre accords, un mythe
Rendue célèbre par Bob Dylan et reprise avec puissance par Guns N’ Roses, cette chanson monte d’un cran avec quatre accords : Sol (G), Ré (D), Do (C) et La mineur (Am). Ces quatre accords sont tous des accords ouverts (c’est-à-dire que vous n’avez pas besoin d’appuyer sur toutes les cordes avec un même doigt, technique appelée « barré »).
Sa structure est répétitive, ce qui est un avantage pédagogique : vous intégrez les enchaînements presque sans vous en rendre compte. En deux semaines de pratique quotidienne de 15 minutes, la plupart des débutants peuvent jouer ce morceau du début à la fin.
Le saviez-vous ? 87 % des chansons populaires reposent sur 4 accords ou moins.
Des chercheurs en musicologie computationnelle ont analysé des milliers de tubes des 50 dernières années et confirmé que la quasi-totalité utilise les mêmes progressions harmoniques de base. Maîtriser les accords Em, G, D, C, Am et F suffit pour jouer plusieurs centaines de morceaux reconnaissables.
Vous trouvez les enchaînements d’accords difficiles à maîtriser seul ?
Un professeur de guitare peut transformer cette difficulté en déclic en quelques séances. Avec un accompagnement personnalisé, vous progresserez bien plus vite qu’en autodidacte.
Les 5 accords essentiels pour jouer vos premières chansons
Avant de vous lancer dans un répertoire, il est indispensable de comprendre quels accords reviennent le plus souvent. Ces cinq accords ouverts sont la fondation de tout guitariste débutant : ils apparaissent dans des centaines de titres populaires et s’apprennent sans douleur excessive, car ils ne demandent pas de technique de barré (l’accord barré, appelé aussi « barre », consiste à appuyer avec l’index sur toutes les cordes d’une même case — une technique réservée au niveau intermédiaire).
- Mi mineur (Em) : l’accord le plus facile de tous. Deux doigts sur les cordes 4 et 5, case 2. Il sonne immédiatement bien et donne envie de continuer,
- Sol majeur (G) : présent dans la majorité des tubes rock et folk. Trois ou quatre doigts selon la version choisie, mais le résultat est toujours puissant,
- Ré majeur (D) : parfait pour les enchaînements fluides. Sa forme triangulaire sur le manche est facile à mémoriser visuellement,
- La mineur (Am) : cousin du Mi mineur, il apporte une couleur plus grave et enrichit immédiatement vos progressions harmoniques,
- Do majeur (C) : légèrement plus exigeant pour le placement du pouce et de l’index, mais incontournable dans presque toutes les chansons populaires.
Prenez le temps d’entendre chaque corde résonner clairement avant de passer à la suivante. Un accord « baveux » — où une corde ne résonne pas correctement parce qu’un doigt la touche par inadvertance — est la cause principale de frustration chez les débutants. La solution : vérifier que chaque doigt appuie juste derrière la frette (le petit barreau métallique sur le manche), pas dessus ni trop loin.
Bon réflexe
Avant chaque séance, commencez par accorder votre guitare. Un instrument désaccordé donne une fausse perception des accords et décourage inutilement. Deux minutes d’accordage suffisent — utilisez une application gratuite comme GuitarTuna si vous n’avez pas d’accordeur physique.
Comment progresser vite : la règle des 10 minutes par jour
La régularité prime sur la durée. Dix minutes de pratique quotidienne sont plus efficaces qu’une heure le weekend. Le cerveau consolide les apprentissages moteurs pendant le sommeil : en pratiquant chaque jour, vous donnez à votre mémoire musculaire le temps de « fixer » les positions d’accords.
Pour les enchaînements, travaillez d’abord au ralenti — même si cela semble absurdement lent. Votre main droite (celle qui gratte ou pince les cordes) et votre main gauche (celle qui forme les accords) doivent apprendre à se coordonner. C’est un travail de synchronisation qui demande de la patience mais qui porte ses fruits rapidement. Consultez également les erreurs courantes à éviter pour ne pas développer de mauvaises habitudes dès le départ.
Chansons faciles à apprendre à la guitare : sélection débutants
Ces morceaux ont été sélectionnés selon trois critères précis : nombre d’accords limité (quatre maximum), tempo lent à modéré, et structure répétitive favorisant la mémorisation rapide. Chacun correspond à un style musical différent pour que vous trouviez ce qui vous correspond.

Je l’aime à mourir — Francis Cabrel
Ce tube de Francis Cabrel est probablement la chanson française la plus jouée autour des feux de camp. Sa rythmique à deux temps (appelée « boom-tchak » par les guitaristes) est idéale pour travailler la coordination de la main droite. Les accords utilisés — Do (C), Sol (G), La mineur (Am) et Fa (F) — sont des accords ouverts accessibles aux débutants.
L’un des grands avantages de cette chanson : les paroles sont tellement connues qu’elles servent de guide rythmique naturel. Vous n’avez pas besoin de regarder votre main droite — vous sentez instinctivement où frapper. C’est une excellente façon d’apprendre à chanter et jouer simultanément, compétence que beaucoup de guitaristes débutants pensent hors de portée alors qu’elle s’acquiert naturellement avec les bonnes chansons.
Three Little Birds — Bob Marley
Le reggae est un style souvent négligé dans l’apprentissage de la guitare, à tort. Three Little Birds de Bob Marley n’utilise que trois accords majeurs (A, D, E) joués avec un rythme syncopé (c’est-à-dire décalé par rapport aux temps forts, ce qui crée le groove reggae caractéristique). Ce rythme est plus simple qu’il n’y paraît : la main droite gratte vers le haut sur les temps 2 et 4, et vers le bas sur les autres.
Ce morceau est une excellente introduction au concept de groove : la façon dont vous jouez est aussi importante que les notes que vous jouez. Un accord joué avec feeling vaut toujours mieux qu’un accord parfaitement positionné mais joué de façon mécanique.
Leaving On A Jet Plane — John Denver
Ce classique du folk américain utilise une progression d’accords très courante : Do (C), Sol (G) et Ré (D). Sa particularité pédagogique réside dans son tempo modéré qui laisse le temps de penser à chaque changement d’accord, tout en restant musical. La structure couplet-refrain est claire et prévisible, ce qui aide à mémoriser rapidement l’architecture du morceau.
C’est aussi une chanson qui se prête parfaitement au grattage simple (appelé « strumming » dans le jargon guitaristique), technique de base de la guitare acoustique. En la maîtrisant, vous développez une vraie fluidité rythmique qui sera réutilisable sur des dizaines d’autres morceaux.
Bon réflexe
Avant d’apprendre une tablature (la représentation graphique du manche de guitare qui indique où poser vos doigts), écoutez la chanson originale plusieurs fois en fermant les yeux. Identifiez mentalement les moments de changement d’accord. Cette écoute active prépare votre oreille et accélère considérablement l’apprentissage.
Quelles sont les chansons françaises faciles à jouer à la guitare pour un débutant ?
Le répertoire français présente un avantage unique pour les guitaristes débutants francophones : vous connaissez déjà les paroles, ce qui libère votre attention pour vous concentrer sur le jeu. Voici une sélection des titres les plus accessibles, classés par ordre de difficulté croissante.

Mistral Gagnant — Renaud
Cette ballade acoustique de Renaud est souvent citée comme « la chanson française à apprendre en premier ». Quatre accords (Sol, Do, Ré, Mi mineur), un tempo lent, une mélodie reconnaissable immédiatement. La progression harmonique est répétitive sur l’ensemble du morceau, ce qui signifie qu’une fois que vous avez appris le premier couplet, vous avez appris la structure de tout le titre.
La profondeur des paroles donne un sens particulier à chaque note jouée. Beaucoup de guitaristes témoignent que c’est avec Mistral Gagnant qu’ils ont ressenti pour la première fois l’émotion de « vraiment jouer de la musique » plutôt que de simplement reproduire des accords.
J’t’emmène au vent — Louise Attaque
Incontournable de la scène française alternative des années 1990, ce titre énergique de Louise Attaque repose sur une rythmique folk rapide mais régulière. Les accords sont simples, mais le rythme est plus soutenu que les ballades précédentes — ce qui en fait une excellente chanson pour passer au niveau supérieur une fois les fondamentaux acquis.
Elle introduit également la notion d’emphase rythmique : certains temps sont joués plus fort pour créer la pulsation caractéristique du titre. Un excellent exercice de musicalité qui dépasse la simple mécanique des accords et qui vous rapproche de l’expression artistique.
L’hymne de nos campagnes — Tryo
Ce titre reggae français du groupe Tryo n’utilise que trois accords et un rythme syncopé similaire à Three Little Birds. L’avantage ici : les paroles en français rendent l’apprentissage du chant simultané encore plus naturel. Le refrain, que tout le monde finit par connaître, sert de repère rythmique infaillible.
- Hexagone (Renaud) : engagé et accessible, guitare acoustique simple avec des accords ouverts,
- La Rue Kétanou (Y’a des cigales) : ambiance festive, trois accords, parfait pour les feux de camp,
- Rue de Paname (Les Ogres de Barback) : swing manouche simplifié pour travailler les rythmiques alternatives,
- La foule (Édith Piaf, version guitare) : mélodie classique pour travailler les arpèges et l’interprétation émotionnelle.
Une fois que vous maîtrisez les accords ouverts et que vous pouvez enchaîner quatre accords sans interruption, il est temps d’introduire de nouvelles techniques. Ces morceaux vous feront franchir un cap décisif tout en restant dans le domaine du répertoire populaire reconnaissable.
Morceaux pour progresser : niveau intermédiaire
En musique, la progression doit être douce : cherchez toujours à vous éloigner légèrement au-delà de votre zone de confort, sans jamais vous y perdre.
Détachez-vous aussi de la tablature : l’entraînement d’oreille reste l’un des meilleurs exercice pour progresser !
Wonderwall — Oasis
Ce tube de Oasis est le morceau intermédiaire par excellence. Il introduit des accords enrichis comme l’Em7 (Mi mineur septième, qui ajoute une note supplémentaire à l’accord de base pour lui donner une couleur plus sophistiquée) et le Gsus4 (Sol sus quatre, qui crée une tension harmonique légère très caractéristique). Ces accords élargissent votre vocabulaire harmonique sans être réellement complexes.
Sa structure rythmique régulière en fait aussi un terrain d’entraînement idéal pour commencer à chanter en jouant : le rythme est prévisible, ce qui libère de l’espace mental pour se concentrer sur la voix. Retrouvez des tutoriels vidéo dédiés sur les meilleurs sites pour apprendre la guitare en ligne.
Zombie — The Cranberries
Ce titre des Cranberries introduit les power chords (accords de puissance), une technique essentielle pour jouer du rock et du grunge. Un power chord n’est composé que de deux notes (la fondamentale et la quinte), ce qui le rend beaucoup plus facile à placer qu’un accord complet tout en sonnant puissant. La progression Em, C, G, D répétée tout au long du morceau renforce la mémoire musculaire des transitions d’accords.
Le riff principal, bien que répétitif, développe la coordination entre les deux mains et prépare à l’introduction des premiers accords barrés. C’est une marche idéale vers le niveau confirmé.
Here Comes The Sun — The Beatles
Ce chef-d’œuvre des Beatles est techniquement plus exigeant que les titres précédents, notamment à cause de son introduction en fingerpicking (technique qui consiste à pincer les cordes avec les doigts de la main droite plutôt que de les gratter avec un médiator — on parle aussi de « jeu au doigt »). Sa progression harmonique reste cependant accessible : Sol (G), La (A), Do (C), Ré (D).
C’est une excellente introduction au fingerpicking, qui développe l’indépendance des doigts de la main droite. N’hésitez pas à consulter un professeur de guitare pour corriger votre posture de main droite avant de développer de mauvaises habitudes sur ce type de technique.
Bon réflexe
Quand vous apprenez un morceau difficile, divisez-le en sections de 4 à 8 mesures (une mesure est une unité de temps délimitée par des barres sur une partition) et maîtrisez chaque section séparément avant de les assembler. Cette technique, utilisée par les musiciens professionnels, évite le piège de toujours recommencer depuis le début et de n’améliorer que l’introduction.
Où trouver des tablatures fiables pour débutants ?
Internet regorge de ressources pour accéder gratuitement à des tablatures de qualité. Une tablature (abrégée « tab ») est une représentation graphique du manche de guitare qui indique directement sur quelle corde et quelle case poser vos doigts, sans nécessiter de connaissances en solfège. C’est la raison principale de leur popularité chez les guitaristes autodidactes.
- Ultimate Guitar : la plus grande base de données mondiale, avec des millions de tablatures classées par niveau de difficulté et notées par la communauté,
- Maxitabs : site français avec plus de 1000 tablatures incluant le tempo et les rythmiques recommandées, particulièrement adapté au répertoire français,
- Songsterr : tablatures interactives avec lecture audio synchronisée, idéal pour travailler le tempo sans métronome externe,
- La Boîte à Chansons : spécialisé dans le répertoire français avec paroles et accords intégrés, parfait pour les débutants qui veulent chanter en jouant.
Ces plateformes proposent souvent plusieurs versions d’un même morceau, arrangées par des guitaristes de niveaux différents. Choisissez systématiquement la version notée « beginner » ou « easy » dans un premier temps, même si vous pensez être capable de la version complète. La maîtrise parfaite d’une version simplifiée vaut toujours plus qu’une version complète jouée approximativement.
Questions fréquentes sur les chansons faciles à la guitare
Quelle est la chanson la plus facile à jouer à la guitare ?
Horse With No Name du groupe America est unanimement reconnue comme l’une des chansons les plus faciles à jouer à la guitare. Elle ne requère que deux accords (Em et D6) et un rythme régulier et lent. Knockin’ on Heaven’s Door de Bob Dylan arrive en deuxième position avec ses quatre accords ouverts simples. Pour la chanson française, Mistral Gagnant de Renaud est la référence absolue des débutants.
Combien de temps pour apprendre une chanson facile à la guitare ?
Avec une pratique régulière de 10 à 15 minutes par jour, un débutant peut jouer une chanson simple de bout en bout en une à deux semaines. Le rythme d’apprentissage varie selon les individus, mais la régularité est systématiquement plus déterminante que la durée des séances. La mémoire musculaire se consolide pendant le sommeil : pratiquer tous les jours, même quelques minutes, est la stratégie la plus efficace.
Faut-il savoir lire le solfège pour jouer à la guitare ?
Non. Les tablatures de guitare se lisent sans aucune connaissance en solfège. Elles indiquent directement sur quelle corde et quelle case poser vos doigts. C’est pourquoi elles sont particulièrement adaptées aux débutants et aux autodidactes. Cela dit, apprendre les bases du solfège reste un atout à long terme pour comprendre la théorie musicale et progresser plus vite dans des styles variés.
Jouer vos premières chansons à la guitare est une étape à la fois simple et transformatrice. Avec cinq accords ouverts bien maîtrisés, vous avez accès à un répertoire de plusieurs centaines de titres, du rock américain à la chanson française engagée. La clé n’est pas de chercher la chanson « parfaite » à apprendre, mais de choisir un morceau qui vous donne envie de reprendre votre guitare chaque soir. Commencez par Horse With No Name ou Mistral Gagnant, pratiquez 10 minutes par jour, et dans deux semaines vous jouerez votre première chanson complète. La suite n’est qu’une question de curiosité et d’enthousiasme.